特邀剧目创历年之最 乌镇戏剧节都有哪些看点？
客户端北京10月19日(袁秀月)“在乌镇，静待开幕。”作为乌镇戏剧节的发起人、总监制，每年这时候，黄磊都会更新一条微博。
有网友评价，黄磊有多爱乌镇戏剧节，只有他自己知道。18日晚，乌镇戏剧节第六度拉开帷幕，在接下来的11天中，将会有更多热爱戏剧的人来到这里看戏。
乌镇戏剧节海报
29部特邀剧目
四大名团登陆中国
这是一场戏剧爱好者的狂欢，8月16日售票当日，开票五分钟，《茶馆》《小王子之风沙星辰》《演员实验教师》《客厅》等6部剧目就已售罄。
在特邀剧目上，今年将会有来自17个国家和地区的29部剧目，在乌镇进行109场演出。
这29部剧目分为六个单元，分别是名团奥德赛、经典醒来时、实验的实验、青年乌托邦、戏剧变形记以及生活在别处。
《19.14》海报。乌镇戏剧节供图
跟往年一样，乌镇戏剧节力邀世界戏剧团队来演出，今年邀请的是四大世界名团，俄罗斯莫斯科艺术剧院、德国塔利亚剧院、日本SCOT剧团以及波兰华沙新剧院。
莫斯科艺术剧院由斯坦尼斯拉夫斯基创立于1898年，是以上演契诃夫、高尔基剧作著称的剧院。
此次，导演亚历山大·莫洛奇尼科夫将带着他的反战剧《19.14》来乌镇演出。这部作品以几个一战时期法国和德国士兵的悲剧故事创作而成，用古老的卡巴莱歌舞表演和主持的形式呈现。
导演说，他不想创造说教式的历史全景，或关于人类的残酷讲座，而是用欢乐的音乐、舞蹈和故事将全人类的灾难战争话题反衬出来。
《黑暗中的舞者》海报。乌镇戏剧节供图
第二部是塔利亚剧院的《黑暗中的舞者》，该剧改编自拉斯·冯·提尔的同名影，80后导演巴斯蒂安·克拉夫特将其搬到了话剧舞台上。该特别之处在于，演员们将完全在黑暗中表演，观众将会沉浸在失明般的身体体验中。
日本SCOT剧团由铃木忠志创立和带领，他是近年来较受推崇的现象级戏剧导演，这次他带来的是新作《北国之春》，在这部戏里，他展示了一个有关身体的理论——人的内心和外表不一定是一致的。
华沙新剧院是国际舞台上代表波兰文化的最活跃的机构之一，也是一支极具美学冲击力的戏剧团体。作为剧团的重量级导演，沃伊特克·齐梅尔斯基带来他的代表作《说话的手》，用波兰语言和手语演出。孟京辉评价，他们的演员把独白和迷人的舞台构思结合在一起，创造出沟通和叙事的美学体验。
《北国之春》海报。乌镇戏剧节供图
经典和现代融合
另类《茶馆》和《等待戈多》
亲切的、梦幻的，这是孟京辉对乌镇戏剧节的期待，他说，在别的地方不敢相信的，在乌镇这里就是真实的存在。
一个包容的戏剧节，必然也对过去、现在和未来有所关注。孟京辉说。当下，对经典的再创作已经成为戏剧文化发展的重要趋势。而本届戏剧节的一大命题，就是对优秀经典作品的致敬。
《茶馆》《等待戈多》《皆大喜欢》《小王子》《樱桃园》《卡里加里博士的小屋》等，都是世界历史长河中的璀璨遗产。今年，这些经典作品也来到乌镇。
《茶馆》海报。乌镇戏剧节供图
孟京辉执导了其中一部，老舍的《茶馆》。自1956年创作以来，《茶馆》就承载着厚重的时代和历史意义。
这次改编也充满着孟氏美学，孟京辉说，这是一次对老舍的精神拜访，而不仅仅是依照他的剧本来做戏剧。他请到了德国的知名戏剧构作——塞巴斯蒂安·凯撒，担任本剧的戏剧构作。
更重要的是演员，他启用了文章、陈明昊、齐溪、刘畅、丁一滕等多位极具个人风格的青年演员担当主演，文章饰演王利发，他将处于茶馆宇宙的风暴中心，是一个真正的、孤独求索的人。
《等待戈多》海报。乌镇戏剧节供图
《等待戈多》是荒诞戏剧的代表作，从1953年首演以来，曾被改编过多次。而这次则充满了影质感，罗马尼亚导演希尔维乌•普卡雷特用一种全新的表演方式和舞台，呈现一个全新的体验。
除了经典，实验戏剧也是本届戏剧节的一大亮点，他们邀请到多位“活化石级”的实验剧场启蒙者、传承者加入演出。有台湾兰陵剧坊，它是台湾实验戏剧的鼻祖，孕育了许多剧团诞生，包含表演工作坊、屏风表演班、优人神鼓等。这次则带来了金士杰导演兼编剧的《演员实验教室》，他到时也会上台演出。
此外，还有美国马布矿坑剧团的《动物磁性》，波兰艺术家耶日·格洛托夫斯基的《客厅》等。
《演员实验教室》海报。乌镇戏剧节供图
青赛报名人数近200人
看戏成年轻人度假新选择
今年乌镇戏剧节的主题是“容”，他们解释为：容者，盛也。犹如大地，承载万物生长。乌镇戏剧节的评委会成员史航说，两场春雨之后，石板上总会有青草长出来，到了夏天就是绿草如茵的场面。
从春雨到绿草如茵，这也是乌镇戏剧节生长的历程。六年，乌镇戏剧节已经从小剧场走到了国际舞台。
怎么培养出一个良好的机制，既可以看戏，又能培养人才。赖声川说，从第一届开始，这四个单元就是一体的，是四根柱。
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